Jérôme Bimbenet: לני Riefenstahl. מנהל היטלר

Jérôme Bimbenet
אד לינדאו
pagg.376

ביוגרפיה חדשה ומלהיבה חתומה על ידי היסטוריון הקולנוע ג'רום בימבנט, לני ריפנשטאהל. היטלר, משחזר את הסיפור הדרמטי, תוצאה של מחקר מקיף, אחד מאישיות האמנות הרב-גוניות והמבריקות ביותר, אך גם שנוי במחלוקת של המאה העשרים, נעלם בתוך 2003 בן המאה.

שמו של לני ריפנשטאהל נשאר קשור קשר הדוק לדמותו של אדולף היטלר ויחסי שיתוף הפעולה שלו עם המשטר הנאצי. אבל הבמאי, בזיכרונותיו (צר בזמן - ההיסטוריה של חיי), הוא מכחיש כל אחריות תעמולתית, מכחיש את פולחן מנהיג הנציונל-סוציאליזם, מודה רק בכך שהוא השאיל את כישוריו. "עבורה הם ספרו רק אמנות ואסתטיקה. ודווקא הנזיפה הזאת מעוותת את זיכרונו ומטשטשת את תהילתו העתידית"(עמ '355).

ברטה אמאלי "לני" ריפנשטאל נולדה בברלין ב- 22 אוגוסט 1902 במשפחה גרמנית בורגנית מהמעמד העליון. לאחר לימוד הציור הוא הקדיש את עצמו לרקוד, אבל ב- 1923 פציעה בברך אילצה אותה לוותר עליו. באמצע שנות העשרים הוא עשה את הופעת הבכורה שלו כשחקנית, משחק בסדרת סרטיו של ארנולד פאנק, ממציא סרטי ההרים, Bergfilme, ז 'אנר קולנוע פופולרי מאוד בגרמניה Weimar. לאחר מכן הוא מעביר את העצה ואת העידוד של הבמאי הגדול גורג W. Pabst, מאחורי המצלמה לכוון את 1932 דאס בלאו ליכט (היפהפה - האור הכחול), שנכתב ופורש על ידה.

אבל נקודת המפנה של הקריירה שלו מגיע עם עליית לשלטון של הנאצים. לני ריפנשטאל לא רשום עם המפלגה הסוציאליסטית הלאומית ואף פעם היה לוקח את הכרטיס, ולא הראו שהוא עניין היטלר עצמו, לפחות עד פברואר 1932 כאשר השתתפות בעצרת הספורט של ברלין שלו. זוהי התחשמלות: "ברגע שבו דיבר [היטלר], מצאתי את עצמי נדהם בצורה מדהימה בחזון אפוקליפטי כמעט שלא יעזוב אותי [...]. הרגשתי משותקת [...] הדיבור שלו עורר בי קסם אמיתי". הרגש כה חזק, עד שהוא דוחף את לני ריפנשטאהל לכתוב מכתב כדי להביע את הערצתו ואת רצונו להכיר אותו אישית. היטלר, שראה את כל סרטיו, מוקסם, על ידי החסד והיופי של האמן, ממלא את רצונו ומזמין אותה לבלות יום ביחד. במהלך הפגישה מנסה היטלר לחזר אותה, אבל היא נסוגה. תגובה פרדוקסלית ומפתיעה, של לני,הוא היה דוחה את ההתקדמות של היטלר, בעוד הוא עשה הכל כדי למצוא את עצמו לבד בחברתו"(P.112).

היטלר מבטיח: "כשאנחנו בשלטון, היא תעשה סרטים בשבילי". לאחר הפגישה הראשונה בחודש מאי 1932, רבים אחרים אחריו, עד האחרון, במארס 1944, ב Berghof, בקתת ההר של היטלרהאוברזאלץ.

הפגישה עם היטלר משנה את גורלו. מיד עם עלייתו של היטלר לשלטון, לני ריפנשטאהל הופך לכוכב הבלתי מעורער של סרט המשטר, למרות העוינות, לדבריו, על ידי שר התעמולה החזק של ג'וזף גבלס. "אבל 'המלחמה' בין גבלס ליוצר היתה מעל לכל המצאה פוסט-נאצית כדי למחוק את שותפותה של לני עם הנאצים"(P.118).

הפיהרר הגרמני מעניק לה את המשימה לעשות שלושה סרטים דוקומנטריים יום המפלגה (Reichsparteitag), מ 1933 ל 1935, אשר המפורסם ביותר הוא בצדק נצחון des וילנס (ניצחון הצוואה) של 1934. מסמך של יופי יוצא דופן, אשר מפרש את הפיהרר, הגבוהה ביותר בהיררכיה הלאומית הסוציאליסטית, ואלפי צעירים, שנבחרו כסמלים של יופי ארי. יצירה המדגימה באופן אדיר את התפיסה הנאציונל-סוציאליסטית של כפיפות האמנות לפוליטיקה. לני ריפנשטאהל לא עושה סרט דוקומנטרי: "זה בונה את הדימוי של הנאציונל-סוציאליזם". ניצחון הרצון "זה לא כל כך סרט לשבחים של המשטר הנאצי, על שבחו ותהילה של מנהיגיו, אדולף היטלר:" היו רק שני נושאים היה היטלר, ויש אנשים סיכם לני Riefenstahl. הסרט הוא [...] בנוי על הניגוד הבינארי בין המוני מאבד צלם ואת הפרט, כפי שהם בצדק המנהיג מגלם הומניזציה של העברה המונית של הרצון של האנשים של איש אחד "(p.149) .

עבור עשיית סרט הבמאי יש אוטונומיה מלאה ותקציב ואמצעים טכניים ללא הגבלה, המאפשר לכם לחוות, טכניקות חדשות והמצאה "שפה חדשה של קולנוע": זוויות צילום שונות, יריות ארוכות רבות תקריבים, מצלמות רכוב על בלון קשור לצילומים תקורה, חורי חפר מול הרמקולים לצילומי מלמטה, תעלה מעגלי חפר סביב הבמה של היטלר, כך המצלמות רכובות על עגלות ברחבי girandogli לתת האשליה של תנועה לסצנה סטטית.

הסרט התיעודי מקבל את פרס המדינה הלאומית (Staatspreis) בפסטיבל הסרטים בברלין ובגביע מכון אור בבוינלה בוונציה.

"הסרט הפך לארכיטיפ של סרטי תעמולה", ומשפיע על קולנוענים רבים, מסטיבן שפילברג ועד ג'ורג 'לוקאס, לרידלי סקוט.

שנתיים לאחר מכן היא שנת האולימפיאדה בברלין. היטלר מבקש ממנה לביים את הסרט התיעודי הרשמי של המשחקים. הפיהרר מבין את חשיבותו של סרט כזה להפיץ את הדימוי החדש של גרמניה הנאציונל-סוציאליסטית בעולם. לני ריפנשטאל מקבל, ושוב, על פי הוראותיו של היטלר, ניתנת לה אמצעים טכניים וכספיים בלתי מוגבלים. צוות של עובדי 170, מתוכם יותר מ מפעילי 30, מנהל מגדיר סדרה נוספת של חידושים טכנולוגיים: פעמון צלילה לצלם מלמטה על ידי צוללני קרש קפיצת צלילה בברכת הופעתה, מצלמות רכובות על בלון עבור נופי, עדשת טלה מיוחדת כדי לקבל את התוכניות המושלמות הראשונות, חורים בצד שבו הם ממוקמים צלמים לעקוב אחר יריות זווית הנמוכה, מצלמות רכובות על משאיות, בהילוך איטי. ושוב, כדי לצלם את רוכבים דוהרים, המפעילים עומדים על מדרגה של מכונית.

אולימפיה זה לוקח שנתיים עבור האסיפה, למעשה זה יוצא 1938. התוצאה היא באמת יוצאת דופן. לני ריפנשטאל מבינה עבודה של יותר משלוש שעות, כי הוא בברכה בהתלהבות על ידי המבקרים לציבור. תצוגה מקדימה מוצגת בתערוכה הבינלאומית 1937 בפריס. הסרט התיעודי מקבל את הגרנד פרי של הסרט הגרמני, את גביע מוסוליני בפסטיבל הסרטים הבינלאומי של ונציה ואת מדליית הזהב של הוועד האולימפי הבינלאומי.

זוהי יצירת מופת כי מקדישה אותו ברחבי העולם.

עם פרוץ מלחמת העולם השנייה, הבמאי עוקב אחרי הכוחות הגרמניים בפולין ככתב מלחמה. כאשר בחודש אפריל של 1945 את כניעה של הרייך השלישי הוא מבשר רעות, הוא מוצא מקלט מאיירהופן, בטירול. הנה החדשות מגיעות אליו על מותו של היטלר. לני ריפנשטאהל משליכה את עצמה על המיטה ובוכה כל הלילה.

עם נפילת הרייך השלישי, הבמאי נעצר על ידי האמריקאים על שיתוף פעולה עם המשטר הנאצי ונכלא במשך כמה חודשים בבית משפט פלילי. לאחר מכן הוא נכלא במשך שלוש שנים בתחומי ההתכחשות. כל רכושו מופקע. בסופו של דבר הוא נידון וזוכה על ידי בית דין של בעלות הברית, משום שהוא אינו מעורב בפעילות פוליטית. דממה נופלת עליה. העוינות של התקשורת, החרם השיטתי על עבודתו, התפשטות השקרים המדהימים על עברו, מעלים את הריפנשטאהל לתפקיד הניצול. דחו על ידי היצרנים, שלא נכללו בתגובות קולנועיות, שהותקפו על ידי מבקרים, שהופעלו על ידי עיתונות, האמן הגרמני אינו מוותר. כך, לאחר מאסר, משפטים ואפליה, מתחילה חיים אמנותיים חדשים לריפנשטאהל. בשנות השישים החליט לעזוב את גרמניה כדי לנסוע לאפריקה, בדרום סודאן, שם התגורר במשך שמונה חודשים בין שבטי נובה. הדיווחים שלו על יופי נדיר על אוכלוסייה פרימיטיבית זו מתפרסמים על ידי מגזינים מיוחדים של דיפוזיה גדולה. וכעבור כמה שנים היא התלהבה מהצילום התת-מימי, מוקסמת מן העולם התת-מימי של הקאריביים ומיטות הים האדום.

לני ריפנשטאהל ממשיכה לצלם סרטי תעודה עד סוף ימיה. הסרטים שלו הם מופת מופת שעשו את ההיסטוריה של הקולנוע.

בלי ליפול למלכודת של מניכאי לגנות או לפטור, Bimbenet נותן לנו את המורכבות הביוגרפיה הזאת של אמן ברחבי חייו הארוכים ביקשה הרף כדי ללכוד את היופי בכל צורותיה, מוקסמת מכל מה שמגיע החיים, חוזק, הרמוניה, מפולחן הגוף והחיוניות אסתטית הסוציאליסטי הלאומי, למוחשיות הפראית של לוחמי Masakin, את הפאר של קרקעית ים הושחת.

ג'וליו פסטה